Alien: Föld sorozatkritika

2025. augusztus 18.
65.4611
DNS profilja, adatai
DNS
Az 1979 óta gyorsuló iramban táguló Alien-univerzum már sok-sok millió nézőt borzongatott meg ilyen vagy olyan formában, és a mai napig igen nagy, ha nem is teljesen töretlen népszerűségnek örvend, amióta csak megpillantottuk a H. R. Giger agyából kipattant hátborzongató idegen vészjósló fizimiskáját. Megannyi film, könyv, képregény és videojáték után pedig alighanem csupán idő kérdése volt az online streaming világában, hogy megérkezzen az első tévésorozat kedvenc halálosztó xenomorfjainkról.
 


Az első Alien filmben, A nyolcadik utas: a Halálban már 1979-ben megfogalmazódott a felismerés, hogy ezeknek a lényeknek sosem szabad eljutniuk a Földre, különben az emberiségnek annyi. Most mégis egy ilyen eseménynek lehetünk tanúi Noah Hawley fantáziaszüleményének köszönhetően, amikor is egy mélyűri kutatóhajó lezuhan a Földön.

A cselekmény 2120-ban, két évvel A nyolcadik utas eseményei előtt játszódik, és a sorozat nem kisebb ambíciókat mutat, mint hogy egyfajta háttérként szolgáljon az egész Alien-univerzum számára. Megtudjuk belőle, hogy fajunk eme fiktív közeli jövőjében öt gigavállalat irányítja a Földet és annak legtöbb kolóniáját, melyek közül az immár jól ismert, látszólag mindenkinek különösebb korlátozás nélkül dirigáló Weyland-Yutani Társaság csupán az egyik.

A minél nagyobb profit és kontrollgyakorlás elérése mellett ezen rivális cégek célul tűzték ki maguknak az emberi élet akár korlátlan meghosszabbítását, melyben a startupként indult Prodigy Corporation és annak alapító-vezérigazgatója, a legfiatalabb billiomosként elhíresült Boy Kavalier (Samuel Blenkin) jár az élen. Egy mindentől távol eső trópusi szigeten lévő titkos laborjában ugyanis a világon elsőként sikerül szintetikus testbe áttöltenie egy halálos betegségben szenvedő gyermek tudatát, aki ezáltal kvázi örök életre és rendkívüli képességekre tesz szert.

A látszólag korlátlan lehetőségek ellenére azonban az immár felnőtt testben tovább élő Wendy (Sydney Chandler) számára az egyetlen igazán fontos dolog bátyja, a Prodigy biztonsági szolgálatánál felcserként dolgozó Joe (Alex Lawther) jóléte, akinek titokban minden lépését követi a kamerák és egyéb eszközök segítségével. Amikor viszont a Wayland-Yutani Maginot nevű űrhajója váratlanul lezuhan Új Sziám Prodigy City-nek elkeresztelt metropoliszában, éppen Joe-t és csapatát küldik mentőakcióra a veszélyes idegen életformákat szállító járműhöz...


Azt kell mondjam, Wendy-hez hasonlóan maga az Alien: Föld is egyfajta hibrid, amennyiben a klasszikus és a modern sajátos keverékét alkotja. Mint azt már megszokhattuk, a nosztalgiafaktor természetesen újfent fontos szerepet játszik - a Maginot fedélzetén zajló nyitójelenet például szinte egy az egyben megidézi A nyolcadik utas: a Halálban látottakat.

Emellett persze számos más technikai eszköz és megoldás is az eredeti film látványvilágára emlékeztet bennünket, miközben különös módon az űrhajón a Társaság érdekeit képviselő kiborg, Morrow (Babou Ceesay) úgyszintén kísértetiesen hajaz az Alien hét utasa egyikeként megismert Parkerre (Yaphet Kotto). Ugyanakkor Timothy Olyphant Kirsh-e, aki a Prodigy vezető tudósa, le sem tagadhatná magáról, hogy android, ám ő sokkal inkább hasonlít a Prometheus és a Covenant simlis David-jére (habár egyelőre annak pszichopata és megalomán vonásai nélkül).

A helyenként meglehetősen grandiózus látványvilág úgyszintén a régi és az új ötvözete - míg a hajók belseje, számtalan kellék és berendezés, valamint a ruházat egy része nyíltan a régi filmekből merít (ami mondjuk nem árt a kontinuitásnak, legfeljebb a nosztalgiát tolja túl kissé), addig a földi helyszínek többsége újszerű, színes és élettel teli. (A bolygón uralkodó, vadkapitalista állapotokhoz képest talán túlságosan is az).


Ennek ellenére - a régi szörnyeken felül néhány újabbal feldobott horror-faktor mellett - a sci-fi és a társadalomkritika továbbra is részét képezi a narratívának, ezért időről-időre kapunk egy-egy elgondolkodtató párbeszédet vagy monológot. Ezek olyan, alapvető egzisztenciális kérdéseket feszegetnek, mint hogy például mi tesz bennünket emberré, mennyire uralhatjuk a természet erőit, vagy hogy elérhetjük-e a halhatatlanságot, miközben az Alien-franchise-ra jellemző pesszimista jövőképbe sikerrel injektál egyfajta optimizmust egyes szereplők révén.

Az utóbbi elsődleges megtestesítője a középpontban álló Wendy, aki alighanem még szintetikus testben is jóval emberszerűbb és humánusabb, mint sok ember. Az ő szemein keresztül egyfajta gyermeki naivitással szemlélhetjük ezt a gigavállalatok által uralt, fejlett, ám könyörtelen világot, melynek vezetői mindent és mindenkit készek kihasználni saját ambícióik érdekében.

A franchise cégeinek lelketlen kegyetlenségét és embertelenségét tehát itt is megtapasztalhatjuk, amivel szemben azonban szintén sajátos kontrasztot képez a lány bátyja, aki a Prodigy-nek dolgozik. Joe úgyszintén afféle idealista, és felcserként azt tekinti legfőbb céljának, hogy másokon segítsen. Ő ugyanolyan gyanútlanul sétál bele a veszély közepébe, mint hibrid testvére, aki mindent elkövet azért, hogy megóvja halandó bátyját.

Vagyis a szériának bőven akadnak olyan karakterei, akiket lehet szeretni, és akikért nézőként izgulni is tudunk. Ugyanakkor több karikatúraszerű szereplő is előfordul, közülük pedig elsősorban a Prodigy ifjú vezére az, akit nem lehet megkerülni.


Bár a fiatalember kétségkívül egy zseni nagyratörő tervekkel és éles látásmóddal, az erkölcsei felől egyáltalán nem lehetünk meggyőződve. Az ő eszmefuttatásait és viselkedését elnézve az embernek óhatatlanul az az érzése támadhat, hogy egyfajta sarkított kifigurázását látja a mai milliárdosoknak, akik gyakran kitűnnek különcségükkel, miközben jóformán semmitől sem riadnak vissza céljaik elérése érdekében.

Ezen célok célkeresztjében pedig jelen esetben a különleges idegen fajok is ott vannak, melyek révén a cégek vezetői olyan tudományos áttörésre kívánnak szert tenni, amivel nem csupán lepipálják a konkurenciát, de adott esetben még saját pozíciójuk megerősítésére is fordíthatják a segítségükkel létrehozott fegyvereket és egyéb eszközöket.

Az első két rész megtekintése után mindazonáltal még nem világos, hogyan kezeli a sorozat a dolgozókból és harcosokból, valamint a szaporodásért felelős arctámadókból és királynőből álló xenomorf "kaptár" eredetét. Az első filmek koncepciója, még ha nem is került kimondásra, nyilvánvalóan az volt, hogy egy olyan idegen fajt mutat be nekünk, mely az egész emberiségre nézve komoly veszélyt jelent, amire itt is történik látens utalás.

Ezen háttértörténet lényege, hogy az univerzumban bizony léteznek vagy létezhetnek olyan lények, melyek annyira szörnyűek és halálosak, hogy sohasem szeretnénk velük találkozni. Ezt húzta némileg keresztbe a Prometheus és annak folytatásai, a tavaly debütált Alien: Romulust is beleértve, amennyiben egy fejlett, emberszerű civilizáció félresikerült genetikai kísérletezésének eredményeként állította be a xenomorfok létét.


A láthatóan komoly rajongó író és showrunner Noah Fawley-t, aki maga is rendezett néhány epizódot, saját bevallása szerint sokkal inkább a klasszikus Alien filmek esztétikája és mitológiája vonzotta, mintsem a Ridley Scott által jóval később rendezett Prometheus vagy Covenant. S mivel az utóbbi vonal valóban eléggé megosztóra sikeredett a nagyközönség körében, ezért valamilyen szinten logikus volna annak mellőzése, amennyire csak lehet - kérdés, hogy a stúdió vagy éppen a projektben executive producerként részt vevő Scott ezt mennyire tette lehetővé.

Mindez persze csak akkor fog kiderülni, ha már megtekinthető lesz a teljes széria, addig azonban csak az első két részben látottakból tudunk kiindulni. Annyit pedig már most megállapíthatunk, hogy a Romulus c. Fede Alvarez mozihoz hasonlóan eme sorozat is kissé túlságosan a nagy elődökre és a nosztalgiára támaszkodik, miközben több-kevesebb sikerrel keresi a saját hangját és identitását.

Az ingadozó hangvétel ellenére viszont horrorként egész működőképesnek tűnik a produkció, melyben a feszültség és izgalom szinte végig tapintható, amire a fényképezés, a vágások és a zene is erősen rájátszik. A baj csak az, hogy néha felettébb könnyen ki tud zökkenteni bennünket egy-egy kevésbé átgondolt momentum ebből az állapotból, és akad néhány meglehetősen öncélú jelenet is, ami csak a nézők ijesztgetését szolgálja.


S bár tény, hogy nyilvánvalóan nem egy hiperrealista alkotásról van szó, az, amiket a dolgok sűrűjébe csöppenő Joe időnként túlél, úgyszintén nem a látottak hihetőségét növeli. Míg azonban előfordul néhány olcsó húzás, Hawley alkalomadtán felettébb kreatív, már-már zseniálisnak nevezhető ötletekkel rukkol elő, ami eléggé markáns kontrasztot képez.

Úgy gondolom, arra nem igazán számíthatunk, hogy a Fargo és a Légió alkotója az Alien: Földért bármilyen komolyabb díjat besöpörjön, a kevésbé kritikus nézők és rajongók számára viszont még nyújthat kellemes kikapcsolódást a produkció. Noha a kép eddig eléggé vegyes, az első két rész után a mérleg nyelve inkább a pozitív irányba hajlik, szóval ebből még bármi is lehet.

Én személy szerint kíváncsi vagyok, végül hogyan illeszkedik majd e történet az Alien- univerzum világába. Lehet, hogy Hawley végül megadja a választ arra, hogyan jutunk el mai globális, ám erősen Földhöz kötött civilizációnktól az Alien 21. századi fiktív valóságáig, ahol az űrben senki sem hallja a sikolyunkat?
7 hozzászólás

muki

4 hónapja, 2 napja

Hát eddig ez ********* gyenge. Hatásvadász de gyenge.

válasz erre

Tommy

4 hónapja, 3 napja

Nekem rohadtul nem jön be.

válasz erre

Fikarc

4 hónapja, 4 napja

****a kritika lett, és igazán realista. Sokan ömlengenek de nekem nagy csalódás eddig...

válasz erre

Porthos

4 hónapja, 5 napja

Ez alapján annyira másnak tűnik ez az Alien.

válasz erre

Harder

4 hónapja, 5 napja

Két rész alapján nehéz véleményt formálni, de én is tutira megnézem.

válasz erre

Kisfaludy82

4 hónapja, 5 napja

Majd egyben megnézem. Nem számítottam sok jóra sajnos.

válasz erre

inkognito

4 hónapja, 5 napja

Tuti megnézem, de megvárom, amíg felkerül az összes rész.

válasz erre